In deel twee uit de serie Wilma Stays @ Home Digitale Nationale Museumweek daag ik je uit voor een creatieve wedstrijd. Het CODA Museum in Apeldoorn heeft het Bananencollier van Marion Herbst dit jaar gekozen als voorbeeld van #OnsEchteGoud. Dit vrolijke, humorvolle halssieraad is de aanjager voor de Museumweek challenge Go Bananas! Je hebt tot 17 mei 2020 de tijd om je eigen ontwerp voor te leggen aan de jury. En wie weet, word je uitgenodigd om je sieraad tentoon te stellen in de speciale publiekswedstrijd?
Museum MORE stelde samen met realistisch schilder Jan Beutener (1932) een uitgebreide overzichtstentoonstelling samen. Een halve eeuw schilderkunst vertaald in een selectie van 70 schilderijen, in maar liefst drie zalen. Een feest voor het oog. Maar ook een feest voor de geest. Beutener nodigt je uit, nee Beutener daagt je uit, om zelf met suggesties te komen. Wat zie je, wat voel je? Alle antwoorden zijn goed volgens de schilder, als je maar goed kijkt en je fantasie alle ruimte geeft. Ik wens je een mooie online bezoek.
Het is heel fijn dat in deze tijd waarin velen van ons zoeken naar een nieuwe balans, de rubriek Kunstenaar van de maand een vast en vertrouwd gegeven is op deze kunst website. Het doet me een groot plezier je deze maand voor te stellen aan Ann Hoogendoorn. Ze volgde haar hart door op latere leeftijd alsnog teken- en schilderlessen te nemen. Daarna voltooide ze met succes de kunstacademie en nu vult ze haar dagen met schilderen, teken en schrijven.
Zowel Irma de Vries als het Moco Museum in Amsterdam weten hoe ze mensen moeten verrassen. Als die twee dan samen een plan smeden, weet je dat je een hit hebt. Studio Irma dompelt je onder in een caleidoscoop van kleuren en motieven. In Bubbels ervaar je hoe het is om in een bubbel te leven. Adam Parker Smith laat zijn ballonkunst zien en Banksy is als één van de Moco-Masters nog steeds van de partij. Al met al drie goede redenen om het Moco Museum weer eens te bezoeken.
I.v.m. het coronavirus kunt u het Moco (binnen) Museum tijdelijk niet bezoeken. Ik vertrouw er op dat mijn korte video je even een moment van ontspanning biedt.
Hoe kleiner de wereld, hoe beter i”k me voel”Jopie Huisman
Tijdens ons bezoek aan Friesland, adviseren vrienden ons om het Jopie Huisman Museum te bezoeken. Dit is één van de populairste musea in het noorden van ons land. De Friese schilder laat ons hier zijn liefde voor de natuur zien. Huisman is bij uitstek de schilder van de menselijke maat. Iets wat klein en onbelangrijk lijkt, weet hij op een bijzondere manier weer te geven. De voormalige handelaar in oud ijzer weet zijn kijker te beroeren met zijn penseelstreken. Laat je meevoeren door de kunstenaar, dan maakt hij je deelgenoot van zijn passie.
“Hoe kleiner de wereld, hoe beter ik me voel”.
uitspraak Jopie Huisman
Mijn eerste indrukken van het Jopie Huisman Museum
Het zelfportret is een heel eigen werkveld binnen de schilder- en tekenkunst. Kunstenaars die bekend zijn om hun veelheid aan zelfportretten zijn o.a. Rembrandt van Rijn, Vincent van Gogh en Philip Akkermans. Ook voor vrouwelijke kunstenaars was het een geliefd genre, denk hierbij aan Frida Kahlo, Käthe Kollwitz, Charley Toorop en fotografe Cindy Sherman. De een gebruikt het zelfportret als studieobject, de ander als onderzoeksmethode naar nieuwe inzichten en/of het leren uitdrukken van wisselende emoties. Het zelfportret werd ook gebruikt als promotiemiddel. Een kunstwerk om je eigen kennis- en kunde te laten zien aan (potentiële)opdrachtgevers. Ik vind het een intrigerend fenomeen. Daarom ben ik ook heel blij dat ik jullie deze maand mag voorstellen aan Rosemin Hendriks. Zij heeft een heel eigen teken oeuvre ontwikkeld waarbij ze een nieuwe tekening steeds begint bij een element van haar gezicht. Ik wens je een mooie ontmoeting.
In Tate Modern in Londen kun je in negen zalen kennismaken met het veelzijdige werk van Dora Maar. Velen kennen haar als Picasso’s muze voor ‘weeping woman’. Maar … Dora Maar was veel meer dan dat, ze was gevierd fotograaf, experimenteel schilder én provocateur. De tentoonstelling Dora Maar is nog t/m 15 maart 2020 te zien in Tate Modern in Londen. Nu nog dichter bij door de snelle Eurostar-verbindingen vanuit Amsterdam en Rotterdam.
Street Art kunstenaar Rosalie de Graaf is Kunstenaar van de maand februari.
Deze maand zetten we Rosalie de Graaf in het zonnetje. Een jonge kunstenaar die o.a. furore maakt als street-art kunstenaar. In november 2019 werd ze uitgeroepen tot winnaar van de verkiezing De Jonge 100. Dit is dé lijst van Nederlands meest veelbelovende en inspirerende jongeren tot en met 25 jaar. Met haar start-up RoosArt wist Rosalie de jury te overtuigen van haar talent en haar gedreven ondernemerschap. Het is heel fijn om deze maand het podium vrij te maken voor de Kunstenaar van de maand: Rosalie de Graaf.
Wilma bij installatie The Black Cloud van Carlos Amorales in het Stedelijk Museum.
De Factory van Carlos Amorales
Met The Factory van Carlos Amorales heeft het Stedelijk Museum in Amsterdam een Europese primeur in huis. Dit is de eerste grote Europese overzichtstentoonstelling van de Mexicaanse kunstenaar Carlos Amorales. In maar liefste 14 zalen krijg je een aardig beeld van het veelzijdige werk van een van de belangrijkste hedendaagse Mexicaanse kunstenaars. In Carlos Amorales – The Factory licht de focus op zijn oeuvre vanaf het midden van de jaren negentig tot het meest recente werk dat de kunstenaar speciaal voor de tentoonstelling maakt. Je kunt je eigen route bepalen, maar het is erg leuk om de audiotour mee te nemen die Amorales zelf, deels heeft ingesproken. Ik wens je een onvergetelijke ontdekkingsreis.
update Het Stedelijk Museum gaat 1 juni weer open. The Factory van Carlos Amorales is verlengd t/m 7 juni 2020 Bestel hier je online entreebewijs. Ook als je een Museumkaart hebt!
Mijn eerste indrukken van The Factory
Corona special Kunstenaar Carlos Amorales heeft speciale mondkapjes ontworpen die je vanaf 1 juni in de museumwinkel van het Stedelijk kunt kopen.
Slapeloosheid door de lens van Annabel Oosteweeghel
Heb
jij weleens een slapeloze nacht? Wat doe je dan? Pak je een boek, kijk je naar
uitzending gemist, maak je een wandeling, ga als nog je werk afmaken of blijf
je slapeloos tussen de lakens liggen piekeren en woelen? In de tentoonstelling INSOMNIA
laat fotograaf Annabel Oosteweeghel (1969) ons, door haar lens, de wereld van
de zestien slapeloze Nederlanders zien.
