Tag archieven: installatiekunst

Kusama Impressie Infinity Love Room (1967) in Galerie orez © foto Wilma_Lankhorst

Nederlandse jaren Yayoi Kusama in Schiedam

De Japanse kunstenaar Yayoi Kusama (Matsumoto 1929) bracht tussen 1965 en 1970 verschillende bezoeken aan ons land. Ze was meerdere malen de gast en logée bij oprichters van de Nul-beweging. Hier lanceerde ze haar eerste ‘Naked Body festival’, een bodypainting act op levende, naakte personen. Dit en meer is nog tot en met 25 februari 2024 te zien in het Stedelijk Museum in Schiedam.

Lees verder Nederlandse jaren Yayoi Kusama in Schiedam

Thomas Schütte Wilma in Museum de Pont Tilburg

Thomas Schütte & Stan Douglas in De Pont

Thomas Schütte Westkunstmodelle © Thomas Schütte © fotocollage Wilma_Lankhorst.
Verschillende schilderijen van Thomas Schütte © fotocollage Wilma Lankhorst.

Voor mijn laatste verhaal van 2023 pak ik de trein naar Tilburg. Daar is een grote droom van de Duitse kunstenaar Thomas Schütte in Museum de Pont in vervulling gegaan. Na ruim veertig jaar kreeg hij de kans om drie van zijn architectuurmodellen op ware grootte uit te voeren. Naast werk van Schütte kun je in de Pont nu ook audiovisuele werken van de Canadese artiest Stan Douglas zien en te beluisteren. Redenen genoeg om beide exposities te verkennen en dit jaar mooi af te sluiten. Lees verder Thomas Schütte & Stan Douglas in De Pont

Mark Brusse in Beelden aan Zee © foto wilma_Lankhorst

Mark Brusse presenteert Shapes of Silence

Mark Brusse Shapes of Silence collage © foto Wilma Lankhorst.
Shapes of Silence collage © Mark Brusse © foto Wilma Lankhorst.

UPDATE augustus 2022

Museum Het Valkhof gaat verbouwen. Het museum wordt gerenoveerd en krijgt een toegankelijkere uitstraling. Ook de presentaties van de collecties worden vernieuwd.
Vanaf 1 oktober 2022 sluit het museum daarom tijdelijk de deuren van het pand aan het Kelfkensbos voor bezoekers. De benedenverdieping blijft tot het einde van het jaar nog wel open voor scholenbezoek.
Vanaf 1 maart 2023 is een deel van de collectie te zien in het voormalige ABN AMRO gebouw.
In het voorjaar van 2025 opent het vernieuwde Museum Het Valkhof aan het Kelfkensbos.

Ondanks zijn grote tentoonstelling in Museum Het Valkhof in 2019 is de 84-jarige Nederlandse kunstenaar Mark Brusse in ons land vrij onbekend. In zijn woonplaats Parijs is hij een wereldster. Centre Pompidou heeft een grote selectie van Brusse-kunstwerken in hun vaste collectie. Wie Mark Brusse en zijn werk (beter) wil leren kennen is nu van harte welkom in Museum Beelden aan Zee in de tentoonstelling Mark Brusse – Shapes of Silence. Lees verder Mark Brusse presenteert Shapes of Silence

Eva Jospin maakt droomwereld van karton

Eva Jospin Paper Tales (2021) Den Bosch © foto Wilma Lankhorst
Collage Paper Tales (2021) © Eva Jospin © foto Wilma Lankhorst.

De Franse kunstenaar Eva Jospin (Parijs, 1975) is een internationaal rijzende ster in Nederland. In het Noordbrabants Museum deelt ze haar sprookjes van karton in Paper Tales. Conservator Hans November verkent met Lucas de Man alvast de wonderlijke werelden van Jospin. Als de musea straks weer open gaan, heb jij nog de tijd tot 19 september 2021 om je eigen sprookjes te verkennen. Lees verder Eva Jospin maakt droomwereld van karton

Victor Sonna_portretfoto in serie 152 © foto Wilma_Lankhorst

Victor Sonna solo in het Van Abbemuseum

Victor_Sonna LR_collage van abbemuseum foto Wilma_Lankhorst
Victor Sonna in het Van Abbemuseum © foto Wilma Lankhorst

In de lichtstad Eindhoven woont en werkt kunstenaar Victor Sonna (1977). In 2015 kocht hij in een ‘vintage store’ in New Orleans een ketting van een ‘tot slaaf gemaakte’. Deze aankoop is het startpunt van een persoonlijke ontwikkelingsreis van Sonna door Ghana, Suriname en Nederland. Het eindresultaat van deze ontdekkingsreis is de solotentoonstelling 1525 in het Van Abbemuseum. Ik sprak met Victor Sonna in Eindhoven. Jij kunt t/m 30 mei 2021 deelgenoot worden van dit bijzondere avontuur.

Sneak preview Victor Sonna 1515

Lees verder Victor Sonna solo in het Van Abbemuseum

Carlos Amorales, the Factory

Carlos Amorales portret Wilma in Stedelijk 2019
Wilma bij installatie The Black Cloud van Carlos Amorales in het Stedelijk Museum.

De Factory van Carlos Amorales

Met The Factory van Carlos Amorales heeft het Stedelijk Museum in Amsterdam een Europese primeur in huis. Dit is de eerste grote Europese overzichtstentoonstelling van de Mexicaanse kunstenaar Carlos Amorales. In maar liefste 14 zalen krijg je een aardig beeld van het veelzijdige werk van een van de belangrijkste hedendaagse Mexicaanse kunstenaars. In Carlos Amorales – The Factory licht de focus op zijn oeuvre vanaf het midden van de jaren negentig tot het meest recente werk dat de kunstenaar speciaal voor de tentoonstelling maakt. Je kunt je eigen route bepalen, maar het is erg leuk om de audiotour mee te nemen die Amorales zelf, deels heeft ingesproken. Ik wens je een onvergetelijke ontdekkingsreis.

update
Het Stedelijk Museum gaat 1 juni weer open.
The Factory van Carlos Amorales is verlengd t/m 7 juni 2020
Bestel hier je online entreebewijs. Ook als je een Museumkaart hebt! 

Mijn eerste indrukken van The Factory

Corona special
Kunstenaar Carlos Amorales heeft speciale mondkapjes ontworpen
die je vanaf 1 juni in de museumwinkel van het Stedelijk kunt kopen.  

Lees verder Carlos Amorales, the Factory

Ontdek Ilya & Emilia Kabakov in Londen

 Ilya & Emilia Kabakov-Tate-Modern_entree-tentoonstwlling-foto-Wilma-LankhorstOntdek Ilya & Emilia Kabakov

#kunstenaarsparen

Het Tate Modern in Londen pakt groots uit met het kunstenaarspaar Ilya & Emilia Kabakov. De tentoonstellingNot everybody will be taken into the future’ is de grootste van dit Russisch-Amerikaanse echtpaar ooit in Engeland gehouden. Ze zijn pioniers op het terrein van de installatiekunst. In Londen zijn nu enkele van hun installaties te zien, waaronder hun grootste werk ‘het labyrint’. Beide kunstenaars zijn opgegroeid in de iconische beeldcultuur van de Sovjetcultuur. De taal die ze daarna, samen, hebben ontwikkeld, heeft op mijn diepe indruk gemaakt. Als jij niet wordt uitverkoren voor de toekomst van Ilya & Emilia, kun je in ieder geval een glimp van die toekomst ontdekken in Londen.

Ons belangsrijkste principe is dat wij werken met het publiek. Dat zij naar ons werk kijken en zich afvragen: ‘Wat betekent deze metafoor voor mij?’

uitspraak Ilya Kabakov

Lees verder Ontdek Ilya & Emilia Kabakov in Londen