Categorie archieven: Kunstenaar

Vrouwen in De Stijl

vrouwen in de Stijl Peggy-en-Nelly-cover-NL-_-portret-formaat
Vrouwen in De Stijl, Peggy en Nelly, voorvechters van de Stijl (omslagboek).

Vrouwen in De Stijl

2017 - De Stijl 100 jaar

Het STIJL-jubeljaar loopt ten einde. In dit laatste blog neem ik jullie mee in de zoektocht naar de Vrouwen in de Stijl. We hebben dit jaar gezien dat alle leden van De Stijl mannen waren. Je vraagt je af: Waren er dan geen vrouwen betrokken bij deze avant-gardebeweging? JA, dat waren ze wel, maar niet als zelfstandig kunstenaar. Vrouwen als Peggy Guggenheim en Nelly van Doesburg speelden een essentiële rol in de promotie van De Stijl. Conservator Doris Witgens van Museum de Lakenhal  las menige brief en kwam tot mooie ontdekkingen. Haar bevindingen en de rol van vrouwen in De Stijl kun je lezen in haar boek ‘Peggy Guggenheim en Nelly van Doesburg: Voorvechters van De Stijl’, dat onlangs is verschenen.

Jean-Arp-l-en-Sophie-Taeuber-r-foto-in-expositie-The-poetry-of-forms-Kroller-Muller-Museum. Jean Arp & Sophie (Arp) Taeuber

Niet besproken op het symposium, maar ik wil dit echtpaar wel graag vermelden. Hun verhaal kun je hier lezen.

Lees verder Vrouwen in De Stijl

Leven? of Theater? Charlotte Salomon

Charlotte Salomon zelfportret_1940Joods-Historisch-Museum-AMS
zelfportret (1940) Charlotte Salomon

Leven? of Theater? Charlotte Salomon

rubriek: vrouwelijke kunstenaars

Iedere derde woensdag van de maand stel ik een vrouwelijke kunstenaar aan je voor. Tot nu toe waren dat kunstenaars die ik persoonlijk ken, die nog leven en artistiek actief zijn. In deze editie maak je nader kennis met het levenswerk van de Duits-Joodse kunstenaar Charlotte Salomon (1917-1943). Haar 100ste geboortedag wordt op dit moment herdacht in het Joods Historisch Museum in de expositie Leven? of Theater?

Voor het eerst kun je hier al haar gouaches zien en ervaren. Voor de opzet van het artikel, heb ik zoveel mogelijk de zeven vragen aangehouden die ik eerder dit jaar aan alle andere vrouwelijke kunstenaars heb voorgelegd.

Mijn ervaringen op video…

Lees verder Leven? of Theater? Charlotte Salomon

De ongelooflijke Damien Hirst

Damien Hirst - still uit video van de berging van de kunstschat - 2 foto Wilma Lankhorsteen scheepswrak met de grootste kunstschat uit onze geschiedenis - still

De ongelooflijke Damien Hirst

Zeg: Damien Hirst, en je denkt aan een schedel vol diamanten, een serie peuken van filtersigaretten al dan niet met lippenstift afdruk, een tijgerhaai op sterk water of aan doorgezaagde koeien. Stuk voor stuk werken, waarover je blijft nadenken of waarvan je denkt ‘alleen Damien Hirst komt hier mee weg’. Eén maand voor de officiële opening van de 57ste Venetië Biënnale opende deze Britse kunstenaar met veel media tam tam twee gigantische tentoonstellingen in de Dogenstad. Hij neemt ons mee op de ontdekking én berging van een van de grootste kunstschatten ooit gevonden op de zeebodem. Jij als bezoeker maakt aan het einde uit wie of wat er ongelooflijk is aan “Treasures from the Wreck of the unbelieveable Damien Hirst.

sneak preview

  Lees verder De ongelooflijke Damien Hirst

Chiharu Shiota – Between the Lines

Chiharu Shiota 2017. portret Foto-Joep-Jacobs
Chiharu Shiota in het Noordbrabantsmuseum foto Joep Jacobs

Chiharu Shiota – Between the Lines

rubriek: niet-westerse kunst - deel 7

“Sinds ik uit Japan ben weggegaan, heb ik een ‘tussenin’ gevoel”.

Uitspraak: Chiharu Shiota

Voor de rubriek hedendaagse niet-westerse kunst heb ik dit maal het Noordbrabants Museum in Den Bosch bezocht. Daar staat de Japanse kunstenaar Chiharu Shiota in de schijnwerpers. Met Between the lines, krijg je een indrukwekkend overzicht van haar gevarieerde oeuvre. Je zou er letterlijk de draad kwijt raken als … zij zelf niet de rode draad voor je had gespannen. Houd jij ervan om binnen de lijntjes te lopen? Ontdek het zelf in Den Bosch.

Sneak preview

Lees verder Chiharu Shiota – Between the Lines

De andere Anton Heyboer

Anton Heyboer Den-Ilp-1973-Gemeentemuseum-Den-Haag
Anton Heyboer in Den Iilp (1973) collectie Kunstmuseum.

De andere Anton Heyboer

Wat herinner jij je nog van Anton Heyboer?
De geheugen-machine ratelt terug naar 1975 …
Voor de een is hij ‘de man met de vele vrouwen, voor de ander een zonderlinge kunstenaar die zijn eigen universum heeft opgezet. Weinigen weten dat hij in 1975 wereldberoemd was en exposeerde in o.a. Los Angeles naast tijdgenoten als David Hockney (1937), Francis Bacon (1909-1992) en Jean Dubuffet (1901-1985). Het Gemeentemuseum in Den Haag werpt een nieuw licht op het creatieve werk van deze naar vrijheid snakkende man. Samen met zijn vier (nog levende) vrouwen heeft een team van het museum de expositie Anton Heyboer, het Goede Moment samengesteld. Je kunt er t/m 4 februari 2018 zelf je eigen moment voor kiezen.

Sneak preview

Lees verder De andere Anton Heyboer

Rodney Graham solo in Museum Voorlinden

Rodney-Graham-interview-Museum-Voorlinden-foto-Wilma-Lankhorst
Rodney Graham tijdens opening eerste solo exposite in ons land

Rodney Graham solo in Voorlinden

Met de expositie That’s not me gaat de Canadees Rodney Graham solo in Museum Voorlinden in Wassenaar. Na de spraakmakende tentoonstelling Say Cheese van Martin Creed is dit de tweede expositie die het team van Voorlinden zelf heeft ontwikkeld. Graham kruipt in de huid van verschillende personages mede door decors te bouwen waarin zij aanwezig zijn. Hij projecteert zijn foto’s op grote lichtbakken. Ik voel me zo als kleinduimpje in dia-land. Dit is geen saaie familie-(dia)avond maar een sprankelde show waarin Graham je als bezoeker meeneemt op ontdekking.

Rodney Graham gifted amateur November 10th 1962 (2007) foto Wilma Lankhorst
Gifted amateur November 10th 1962 (2007) ©Rodney Graham

sneak preview

Lees verder Rodney Graham solo in Museum Voorlinden

Robert Mapplethorpe een perfectionist

Robert-Mapplethorpe-header-expositie-foto-Wilma-LankhorstRobert Mapplethorpe een perfectionist

 De Kunsthal laat ons in een grote overzichtstentoonstelling kennismaken met het leven en werk van Robert Mapplethorpe (1946 – 1989). Hij wordt gezien als één van de meest invloedrijke kunstenaars en fotografen van de 20steeeuw. Mapplethorpe is de derde grote fotograaf die we in de afgelopen twee jaar in de Kunsthal ‘ontmoeten’. Het begon met Philippe Halsman, die ons verbaasde. Hij werd  opgevolgd door Peter Lindbergh, die zijn persoonlijke visie op modefotografie presenteerde. En nu zijn de zalen ingericht met ruim twee honderd foto’s van Robert Mapplethorpe. Naast zijn collages en polaroids ontdek je zijn favoriete genres: portretten, zelfportretten, naakten en stillevens. Het werk van deze celluloid perfectionist is nog te zien t/m 27 augustus 2017.

Robert-Mapplethorpe_-Patti-Smith-1978-Kunsthal-Rotterdam Robert Mapplethorpe Ken-Moody-en-Robert-Sherman_1984-kunsthalrotterdam

l. Patti Smith (1978) r. Ken Moody en Robert Sherman (1984) ©Robert Mapplethorpe

Sneak preview

Lees verder Robert Mapplethorpe een perfectionist

Evelyn Taocheng Wang solo in Haarlem

 Evelyn-Taocheng-Wang-zaaloverzicht-2-vanitas-De-Hallen-Haarlem-foto-Wilma-LankhorstEvelyn Taocheng Wang solo in Haarlem

2e woensdag van de maand: rubriek hedendaagse niet-westerse kunst

 Evelyn Taocheng Wang staat op de brug tussen Europese en Aziatische kunst

Met Allegory of Transience geeft Evelyn Taocheng Wang haar eerste museale solotentoonstelling. Deze Chinese kunstenaar won in 2016 de Volkskrant Beeldende Kunstprijs. Taocheng Wang is in China opgeleid in de traditionele Chinese schilderkunst. Nu woont en werkt ze in Amsterdam. Voor haar eerste solo-expositie heeft ze twee nieuwe installaties gemaakt. Hierin verbindt ze oude en hedendaagse kunst. Een aanrader voor de komende Paas- of voorjaarsvakantie. Evelyns werk is nog te zien t/m 7 mei 2017.

Sneak preview

Lees verder Evelyn Taocheng Wang solo in Haarlem

Naakt over de schutting – Johannes Grützke

Naakt over de schutting Johannes Grützke Weergave-van-de-vrijheid-1972-Museum-MORE-foto-Wilma-LankhorstNaakt over de schutting met Johannes Grützke

Het grote doek ‘Naakt over de schutting’ (mijn titel WL) is het campagnebeeld voor de eerste overzichtstentoonstelling van de Duitse kunstenaar Johannes Grützke. Een echte aandachttrekker. Maar wie is die Grützke? Hij werd in 1937 in Berlijn geboren en heeft zijn hele artistieke leven altijd zijn eigen weg gekozen. Voor hem geen Nieuwe Wilden of -ïsmen, geen abstracte of conceptuele kunst. Grützke koos zijn eigen weg, zijn eigen taal: het eeuwige van het realisme. Hij liep niet weg met de gangbare, modieuze tijdsbeelden, maar koos voor het kleine, voor het weergeven van particuliere gevoelens en gewaarwordingen. Hij hield zijn leerlingen aan de kunstacademie voor “Wir sind der Zeitgeist und nicht die Arschlecker des Zeitgeists”. De wilden raakten uitgeraasd, maar Grützke schildert gestaag door. Over kunst ziet hij: “Kunst is niet modern, kunst is altijd”. Museum MORE in Gorssel eert deze gedisciplineerde analyticus, schepper van lenige en virtuoze composities, schrijver, dichter en theaterman nu met zijn eerste solo-expositie buiten Duitsland Der Pinsel hat gesprochen. Wil jij zijn verhaal horen?

sneak preview: Laat de beelden spreken…

  Lees verder Naakt over de schutting – Johannes Grützke

Ontmoet El Anatsui in Amsterdam

El Anatsui wandkleed-flesdoppen-1-Prins-Claus-Fonds-Amsterdam-foto-Wilma-Lankhorst.
Wandkleed van flessendoppen ©El Anatsui te zien in Amsterdam
2e woensdag van de maand: rubriek hedendaagse niet-westerse kunst

El Anatsui @Amsterdam

Wie meer wil weten van hedendaagse niet-westerse kunst is bij het Prins Claus Fonds in Amsterdam aan het juiste adres. Al 20 jaar lang streeft dit Fonds actief naar culturele samenwerking dat is gebaseerd op gelijkheid en vertrouwen. Het 20-jarige jubileum van dit Fonds start met een solo-expositie van de Ghanese kunstenaar El Anatsui. Hij is internationaal vooral bekend om zijn wandkleden die hij maakt met flessendoppen. Door alledaagse producten en onderdelen her te gebruiken, creëert hij nieuwe vormen en verrassende sculpturen. Tot en met 28 april 2017 ben je van harte welkom aan de Herengracht 603 in Amsterdam voor een creatieve ontmoeting met El Anatsui: Meyina.

El-Anatsui-met-achterzich-het-werk-Klender-©-foto-Andy-Keate

Beeldend kunstenaar El Anatsui is op 4 februari 1944 in de kustplaats Anyako (Ghana) geboren. Voor zijn opleiding verhuisde hij naar het in het binnenland gelegen Kumasi. Dit is één van de grootste steden van Ghana. De voormalige hoofdstad van het koninkrijk Ashanti. In de regio werd al vroeg goud gevonden, er wordt cacao verbouwd en hardhout gekapt. Mede hierdoor is Kumasi een van de rijkere steden in Ghana. El Anatsui is afgestudeerd aan de universiteit van Kumasi. Sinds 1975 woont en werkt hij als beeldend kunstenaar en kunstdocent aan de universiteit van Nigeria in Nsukka. Hij is lid van de Nigeriaanse kunstenaarsgroep Nsukka, die haar wortels heeft in het cultureel erfgoed van de Igbo gemeenschap.

foto El Anatsui fotograaf Andy Keate, met dank aan Prins Claus Fonds

Lees verder Ontmoet El Anatsui in Amsterdam