Maandelijks archief: maart 2017

Prints in Parijs 1900

Prints in Parijs La-Rue-Affiches-Charles-Verneau-1896-Theophile-A.Steinlen-Van-Gogh-Museum-foto-Wilma-Lankhorst
La Rue (1896) affiches van Théophile A. Steinlen voor Charles Verneau

Prints in Parijs 1900

Met de expositie Prints in Parijs biedt het Van Gogh Museum in Amsterdam dit voorjaar een expositie zonder werk van Vincent van Gogh. Van Gogh was zelf dol op affiches en verzamelde ze ook. Maar naast de grootste Van Gogh verzameling heeft het museum in Amsterdam ook een zeer respectabele collectie affiches en prenten. Dit wordt ook internationaal erkend en daarom werd het tijd om eens lekker uit te pakken en de muren vol te plakken. Net als in de periode 1890-1905 toen de straten van Parijs werden gekleurd met posters en de elite prints ging verzamelen. Prints in Parijs van elitair tot populair, geeft een goed tijdsbeeld én verklapt de geheimen achter de prentenverzameling van menige heer op stand.

Sneak preview

Lees verder Prints in Parijs 1900

Nieuw: Museum Barberini Potsdam

 Museum Barberini Landschap-op-Corsica-1907-door-Auguste-Herbin-1882-1960-foto-Wilma-Lankhorst
Landschap op Corsica (1907) Auguste Herbin

Nieuw: Museum Barberini Potsdam

Museum Barberini is de nieuwste culturele kroonjuweel van Potsdam. Een verrassend stukje Rome in Potsdam. De stad van Keurvorsten, cineasten & vredesonderhandelaars heeft nu naast het wereldberoemde Sanssouci, het Belvedère, Filmpark Babelsberg en het Potsdam Museum ook Museum Barberini. Op 23 januari 2017 zijn de deuren geopend en sindsdien staan er dagelijks lange rijen voor de deur. Velen willen een glimp opvangen van de eerste tentoonstellingen. Het canvas is voor de landschapskunst van de Impressionisten, de Klassieke Modernen en enkele smaakmakers voor de kunst uit de voormalige DDR. Heb je plannen om binnenkort Berlijn te bezoeken, overweeg dan ook een dag Potsdam om de nieuwste kroonjuweel met eigen ogen te zien.

Sneak preview

Lees verder Nieuw: Museum Barberini Potsdam

Lakenhal op locatie: Natuurlijk!

Lakenhal-op-locatie-Zonder-titel2003-©-Thomas-Raat-foto-Wilma-Lankhorst
Zonder titel (2003) van Thomas Raat (1979)

Lakenhal op locatie: Natuurlijk!

Lakenhal op locatie is het tijdelijke concept van dit bekende Leidse museum. De verbouwing en uitbreiding van het historische pand aan de Oude Singel is nu in volle gang. Enkele pronkstukken logeren tot aan het einde van de verbouwing in 2019 in verschillende musea in ons land. Maar ook voor de rest van de collectie wordt creatief gekeken of er aansprekende momenten en locaties zijn om tijdelijke exposities te organiseren. Voor de eerste tentoonstelling in het kader van de ‘Collectie op reis’ is gekozen voor een thuiswedstrijd. Je zou het bijna een pyjama-party kunnen noemen. In de Galerie van het Leids Universitair Medisch Centrum (LUMC) is t/m 30 april de expositie Natuurlijk! te zien.

Lees verder Lakenhal op locatie: Natuurlijk!

Street Art Düsseldorf @Kiefernstrasse

4e woensdag van de maand: rubriek Street Art & Graffiti
Düsseldorf-Kiefernstrasse-andere-tijden-in-de-Kiefernstrasse-foto-Wilma-Lankhorst
Andere tijden in de Kiefernstrasse – © foto Wilma Lankhorst

Street Art Düsseldorf @Kiefernstrasse

Wie Street Art zegt in Düsseldorf zegt eigenlijk ‘Kiefernstrasse’. Als ik na wat rondvragen de ingang van deze straat heb gevonden, sta ik sprakeloos. Zover ik kan kijken zijn de gevels van onder tot boven bewerkt. Een oceaan van kleur een wereld aan indrukken. Beduusd & overdonderd sta ik daar als een kind in een snoepwinkel. Fiets op slot, camera met voldoende geheugenruimte in de aanslag, ga je mee op verkenning?

Sneak preview

Lees verder Street Art Düsseldorf @Kiefernstrasse

The Radical Eye van Sir Elton John

museumtip Londen
 Elton-John-Man-Ray-Glass-tears-1932
Elton John The radical eye – Glass tears (1932) fotograaf Man Ray

The Radical Eye van Sir Elton John

The radical eye’ is de titel van de fototentoonstelling in het Tate Modern in Londen. De bijna 200 zwart wit foto’s die je hier ziet, komen allemaal uit de verzameling van niemand minder dan het Engelse muzikale wonder Elton John. Nadat hij in 1990 uit de ontwenningskliniek was ontslagen, keek hij met een nieuwe, frisse blik naar de wereld. Zijn therapeut had hem geadviseerd een passie te volgen, een gedrevenheid die hem zou helpen om nuchter te blijven. Zijn nieuwe drijfveer werd fotografie, beter gezegd foto’s verzamelen. En zo viel Elton John van de ene verslaving in de andere: van alcohol consumeren naar foto’s verzamelen. Hij heeft er nu meer dan 8000 stuks. Uit dit ruime aanbod heeft hij een selectie gemaakt op basis van fotografen en werk uit de periode 1920-1950. De volledige titel van de expositie is: ‘The radicale eye, Modernist photography from the Sir Elton John Collection. Wil jij meer weten van Elton’s kunstverslaving, pak dan je koffers en de trein en bezoek Londen.

Sneak preview voor twijfelaars…en liefhebbers

 

Lees verder The Radical Eye van Sir Elton John

Ontmoet Josie Debije

   jo-en-josie-over-monstrans_      3e woensdag van de maand: rubriek: 7 vragen aan vrouwelijke kunstenaars

Ontmoet & Ontdek Josie Debije

Nieuw in dit eerste lustrum jaar van mijn kunstblog zijn de vaste rubrieken op woensdag. Naast De Stijl en mijn ontdekkingen van hedendaagse niet-westersekunst, stel ik je iedere derde woensdag van de maand voor aan een vrouwelijke kunstenaar. Aan de hand van 7 vragen, maak je kennis met bekende en (misschien wat) minder bekende artiesten. In deel drie is het podium voor Josie Debije.

Lees verder Ontmoet Josie Debije

Naakt over de schutting – Johannes Grützke

Naakt over de schutting Johannes Grützke Weergave-van-de-vrijheid-1972-Museum-MORE-foto-Wilma-LankhorstNaakt over de schutting met Johannes Grützke

Het grote doek ‘Naakt over de schutting’ (mijn titel WL) is het campagnebeeld voor de eerste overzichtstentoonstelling van de Duitse kunstenaar Johannes Grützke. Een echte aandachttrekker. Maar wie is die Grützke? Hij werd in 1937 in Berlijn geboren en heeft zijn hele artistieke leven altijd zijn eigen weg gekozen. Voor hem geen Nieuwe Wilden of -ïsmen, geen abstracte of conceptuele kunst. Grützke koos zijn eigen weg, zijn eigen taal: het eeuwige van het realisme. Hij liep niet weg met de gangbare, modieuze tijdsbeelden, maar koos voor het kleine, voor het weergeven van particuliere gevoelens en gewaarwordingen. Hij hield zijn leerlingen aan de kunstacademie voor “Wir sind der Zeitgeist und nicht die Arschlecker des Zeitgeists”. De wilden raakten uitgeraasd, maar Grützke schildert gestaag door. Over kunst ziet hij: “Kunst is niet modern, kunst is altijd”. Museum MORE in Gorssel eert deze gedisciplineerde analyticus, schepper van lenige en virtuoze composities, schrijver, dichter en theaterman nu met zijn eerste solo-expositie buiten Duitsland Der Pinsel hat gesprochen. Wil jij zijn verhaal horen?

sneak preview: Laat de beelden spreken…

  Lees verder Naakt over de schutting – Johannes Grützke

Ontmoet El Anatsui in Amsterdam

El Anatsui wandkleed-flesdoppen-1-Prins-Claus-Fonds-Amsterdam-foto-Wilma-Lankhorst.
Wandkleed van flessendoppen ©El Anatsui te zien in Amsterdam
2e woensdag van de maand: rubriek hedendaagse niet-westerse kunst

El Anatsui @Amsterdam

Wie meer wil weten van hedendaagse niet-westerse kunst is bij het Prins Claus Fonds in Amsterdam aan het juiste adres. Al 20 jaar lang streeft dit Fonds actief naar culturele samenwerking dat is gebaseerd op gelijkheid en vertrouwen. Het 20-jarige jubileum van dit Fonds start met een solo-expositie van de Ghanese kunstenaar El Anatsui. Hij is internationaal vooral bekend om zijn wandkleden die hij maakt met flessendoppen. Door alledaagse producten en onderdelen her te gebruiken, creëert hij nieuwe vormen en verrassende sculpturen. Tot en met 28 april 2017 ben je van harte welkom aan de Herengracht 603 in Amsterdam voor een creatieve ontmoeting met El Anatsui: Meyina.

El-Anatsui-met-achterzich-het-werk-Klender-©-foto-Andy-Keate

Beeldend kunstenaar El Anatsui is op 4 februari 1944 in de kustplaats Anyako (Ghana) geboren. Voor zijn opleiding verhuisde hij naar het in het binnenland gelegen Kumasi. Dit is één van de grootste steden van Ghana. De voormalige hoofdstad van het koninkrijk Ashanti. In de regio werd al vroeg goud gevonden, er wordt cacao verbouwd en hardhout gekapt. Mede hierdoor is Kumasi een van de rijkere steden in Ghana. El Anatsui is afgestudeerd aan de universiteit van Kumasi. Sinds 1975 woont en werkt hij als beeldend kunstenaar en kunstdocent aan de universiteit van Nigeria in Nsukka. Hij is lid van de Nigeriaanse kunstenaarsgroep Nsukka, die haar wortels heeft in het cultureel erfgoed van de Igbo gemeenschap.

foto El Anatsui fotograaf Andy Keate, met dank aan Prins Claus Fonds

Lees verder Ontmoet El Anatsui in Amsterdam

Gek van surrealisme?!

Gek van Surrealisme Koppel-met-hoofd-vol-wolken-©Dali-coll.-Edward-James-foto-Wilma-Lankhorst
Koppel met hoofd vol met wolken (1936) ©SalvadorDali coll. MBvB

Ben jij gek van surrealisme?

Museum Boijmans in Rotterdam viert 100 jaar surrealisme met de tentoonstelling Gek van Surrealisme. 1917, de wereld staat in brand vanwege de al drie jaar durende oorlog. Kunstenaars zoeken naar iets nieuws, naar een uitdaging voor de toekomst. Er ontstaan op allerlei plekken in Europa nieuwe kunstvormen zoals het Dadaïsme, De Stijl én het Surrealisme. Voor deze laatste vorm ga je schatgraven in het onderbewuste. Magritte, Ernst, Dalí en Miró zijn de meest bekende vertegenwoordigers van deze nieuwe stroming. Museum Boijmans kwam op het spoor van vier particuliere verzamelaars die bijna hun hele collectie gewijd hebben aan het surrealisme. Hoe gek kun je zijn van surrealisme? Ontdek dat zelf tot 28 mei 2017 in Rotterdam.

Sneak preview Gek van surrealisme

Lees verder Gek van surrealisme?!

Piet Mondriaan & Bart van der Leck

Bart van der Leck Mondriaan en Bart van der Leck entree-expo Gemeentemuseum Den Haag 2017Piet Mondriaan & Bart van der Leck

2017 De Stijl 100 jaar - deel 3

Het nationale jubileumjaar van De Stijl 100 is door Koning Willem-Alexander geopend met een expositie over Piet Mondriaan en Bart van der Leck. Het Gemeentemuseum in Den Haag is internationaal bekend als hét museum voor De Stijl. Met ruim 300 werken van Mondriaan in huis klopt dit beeld. Maar wie kent Bart van der Leck? Voor vele is hij nog een onbekende. Anderen zullen bij het zien van zijn werk zeggen: ‘dat herken ik wel, maar ik dacht dat het van Mondriaan was’. Een heel jaar lang de Stijl biedt prachtige kansen om deze unieke periode in onze kunst- en ontwerpgeschiedenis eens heel zorgvuldig te fileren. We beginnen het STIJLvolle avontuur in 1916 in Laren met twee uitvinders van een nieuwe kunstvorm.

Sneak preview: Ontmoet Piet & Bart

Lees verder Piet Mondriaan & Bart van der Leck